譚勇作品《 抵抗》

譚勇

譚勇，中國著名花鳥畫家、美術教育家。早年求學期間，加入了嶺南畫派高奇峰門下的“民間畫會”，1938年考入徐悲鴻為主任的中央大學藝術系，任徐悲鴻的助教，作為徐悲鴻的入室弟子，與老師朝夕相隨，深受其稱贊和獎掖?？谷諔馉帟r期，譚勇的畫作專以勞苦大眾為題材，徐悲鴻曾給以高度評價。60年來，譚勇教學與創作并舉，在藝術創作上，人稱“畫壇多面手”，長于人物山水畫，尤精花鳥，有“中華第一鴿”之譽；在美術教育方面，他為畫壇培養了一批有實力、有影響力的中青年畫家。

品學兼優得到徐悲鴻的贊賞

1918年，譚勇出生在廣東四會的高敦寨。童年生活，貧窮然而快樂。他常常和小伙伴在田野玩耍，驚奇于一草一木的美麗。他喜歡觀察民間匠人的工作，看到糖人、首飾之類的玩意兒在工匠的一敲一吹中逐漸成形，他總感覺有說不出的奇妙。

在祖父開的小百貨店里，譚勇迷上了“洋畫片”。他把畫片都收集起來，還找來紙和筆照著畫。在一筆一畫的游戲中，譚勇幼小的心靈萌發了對美術的興趣。

上學了，從小學到中學，譚勇的圖畫成績一直很優秀，他的美術天賦也在此時充分顯露出來。在廣州培桂中學，譚勇成了“培桂畫苑”的骨干；同時，他加入了嶺南畫派畫家黃少強創辦的“民間畫會”。課余，譚勇勤奮習畫，以身邊貧苦百姓的生活為題材，創作了大量作品。19歲時，譚勇舉辦了第一次個人畫展。對于當時正在讀高三的譚勇來說，舉辦個人畫展，不只是一份自信，更是一種宣言。正如譚勇后來所說：“我從那時起，已經下定決心。畫畫是我一生的理想。”

1938年夏天，譚勇高中畢業。求學心切的他，奔赴桂林參加全國大學統一考試，并順利考取中央大學藝術系。譚勇很興奮，因為在中央大學藝術系擔任系主任的是他仰慕已久的大師徐悲鴻。在重慶上大學的日子，雖然清苦，譚勇卻終生難忘。在這里，他因品學兼優而深得徐悲鴻的贊賞，成為入室弟子；在這里，他得到了花鳥畫家張書旗和山水畫家黃君壁的指導，在藝術的天地間自由馳騁；在這里，他還結識了后來成為自己妻子的華采真，兩人不僅是生活上的伴侶，更是藝術上的知音。

畫藝日漸精進

當時中國畫壇，畫風陳腐守舊，以畫勞動人民為不雅。譚勇大膽創新，拿起畫筆表現抗戰時期的人民生活。重慶經常遭到日軍飛機狂轟濫炸，到處斷壁殘垣，人們流離失所，目睹此情此景，譚勇義憤填膺。他和華采真冒著空襲危險外出寫生，畫了許多反映重慶人民苦難生活的速寫。1942年，聯合國藝術展覽在重慶舉辦，譚勇入選兩幅畫作《忍看孤小對凄愴》《征衣密密縫》，作品以其深刻的現實性和成熟的技法，打動了現場觀眾。徐悲鴻看到譚勇的這兩幅作品后連聲稱好，當場貼條定購。這一年，譚勇畢業后留校任教，擔任徐悲鴻的助手。

跟隨徐悲鴻先生左右，耳濡目染，譚勇更加勤奮。他沉浸在創作的激情中，從早到晚，他不停工作。中午，他常常簡單地吃點東西，甚至只啃兩個烤紅薯，就回到教室繼續工作。功夫不負有心人，譚勇的畫藝日漸精進。他的寫實主義作品《木工》獲得第三屆全國美展榮譽獎，人們對之贊嘆不已。

1945年，譚勇打算再次舉辦個人人物畫展。當時，徐悲鴻正在病中，聽說了這件事，十分高興。他坐在病榻之上，一幅幅翻看譚勇帶來的畫作，興奮地為畫展寫了序言：“二百年來中國繪畫之不振者，因畫中不見人物也。譚君勇獨能從生活中擷取新材，予中國畫以新面目，為之欣慰無極。”一年后，徐悲鴻前往北平就任藝專校長，出于教學需要，譚勇留在了中央大學。臨別時，徐悲鴻留贈一幅詠梅的書畫給譚勇，鼓勵他在美術創作中持之以恒、更上層樓。

筆耕畫壇60年

譚勇堅持“外師造化，中得心源”的創作原則，十分重視繪畫內容，筆下的人物、山水、花鳥都洋溢著時代的氣息，清新、活潑、令人振奮，催人向上。1953年，譚勇創作了山水畫長卷《佛子嶺水庫工地》，表現青山碧水之間，人們建設水庫的熱烈場面。這幅畫畫面宏闊，景物真切，意境新穎，令人耳目一新?！斗鹱訋X水庫工地》和譚勇第二年創作的《佛子嶺水庫》，分別被中國美術館和江蘇省美術館收藏，在國內產生了較大影響。

作為著名畫家、美術教育家，譚勇創作了大量國畫佳作，同時也影響了60年來他教過的數以千計的學生。從1942年留校擔任徐悲鴻的助教起，譚勇先后執教于中央大學、南京大學、南京師范學院、南京師范大學，歷任講師、副教授、教授、碩士研究生和外籍留學生導師，一生都沒有離開過教壇。在多年的教學實踐中，譚勇建立了系統而完整的國畫教學體系。他鼓勵學生多觀察生活，在掌握美術創作技能的基礎上形成自己的風格和特色。以畫猴出名的徐培晨、工筆花鳥畫家陸越子、工筆花鳥畫家袁牧等一批有實力、有影響的中青年畫家都是譚勇的學生。畫壇60年，譚勇出版有《六環節論》《譚勇畫集》《花鳥畫教學》《花鳥畫法》，廣受畫界贊譽。

西江日報記者 袁麗娟整理